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viernes, 9 de junio de 2017
CinemaRacconto: Nadie en el espacio escuchó sus gritos...
Titulo: "Alien: El Octavo Pasajero" ("Alien") (1979).
Director: Ridley Scott.
Guión: Dan O'Bannon.
Música: Jerry Goldsmith.
Protagonistas: Tom Skerritt - Sigourney Weaver - John Hurt - Ian Holm - Veronica Cartwright - Yaphet Kotto - Harry Dean Stanton.
Se inicia secuencia de activación criogénica…….. Corre el año 2122 y la tripulación (conformada por siete personas) de la nave espacial de transporte comercial Nostromo es despertada deliberadamente con un macabro propósito. Pensando que han llegado al planeta tierra, no tardarán en descubrir que se encuentran fuera del sistema solar, y que la nave ha cambiado considerablemente su rumbo al recibir una extraña señal de auxilio en los límites dentro del sistema extrasolar Zeta 2 Reticuli.
Sin tener muchas opciones llegan a un planeta inexplorado, donde descubren que la señal proviene de una extraña nave espacial fosilizada que deciden explorar sin muchas precauciones. Tratando de recopilar más datos con la base informática de Nostromo (conocida como Madre) le piden descodificar la supuesta señal de auxilio, descubriendo que en realidad era una advertencia. Pero una pequeña comitiva ya ha descendido con rumbo al interior de la nave, haciendo caso omiso al inquietante descubrimiento. El interior de aquella nave es toda una revelación para los desprevenidos visitantes. Definitivamente era algo que nunca habían visto. Hasta que uno de ellos (el oficial ejecutivo y copiloto Gilbert Kane) producto de una casi hipnótica curiosidad es atacado por “algo” (que con el tiempo conoceríamos como Facehugger) que se le queda adherido peligrosamente en el rostro. Milagrosamente Kane sigue con vida, pero aquella cosa parece mantenerlo en una especie de coma inducido. Ash (el oficial científico y médico de la tripulación) intenta quitárselo, pero sólo consigue descubrir que el bicho tiene ácido que corre por su sistema en vez de sangre.
Haciendo imposible removerlo del rostro de Kane. Por lo que deciden estudiar mejor la situación antes de arriesgar innecesariamente la vida del oficial. Pero algo inesperado ocurre: Kane ha despertado y el bichito que tenía aferrado a su rostro a pasado a mejor vida, por lo cual para el resto de la tripulación la situación esta bajo control. Pero en plena cena de celebración, Kane comienza a sentir un fuerte dolor en el abdomen que rápidamente se transforma en insoportables espasmos. Y sin previo aviso una horrible criatura dentada emerge literalmente de entre sus entrañas sanguinolentas que rápidamente escapa en busca de refugio. El resto de la tripulación, aún perturbada inicia una misión para dar caza a aquel engendro desconocido. Pero no tardarán en darse cuenta que todos corren un gran peligro, y de cazadores pasarán sin esperarlo a ser cazados.
Una de las películas icónicas de ciencia ficción de todos los tiempos (y de mayor influencia dentro de la cultura Pop). Aunque hay que mencionar que su proceso creativo fue un tanto ingrato y si quieren averiguar el por qué les recomendamos el documental “El sueño de Jodorowsky” (Jodorowsky´s Dune) (2015).
Porque a veces un documental vale más que mil palabras. Pero independiente de todo, “Alien: El octavo pasajero” es referencia obligada para cualquier fans del género del horror espacial. Y principalmente por su inquietante propuesta visual (a cargo mayoritariamente por otro monstruo del arte gráfico: H.R. Giger (R.I.P)) cuyas obras fueron descritas por Ridley Scott en su momento como: “lo más espeluznante y horripilante que he visto en mi vida”. Y es que Giger es el único padre de aquel engendro de pesadilla salido de uno de sus libros de ilustraciones más famosos: Necronom IV. Pero juzgarla sólo por su impecable estética, no es valorizarla del todo, ya que la dirección a cargo de Scott, fue en esos años lo más cercano a una experiencia de realidad virtual.
Ya que el manejo de su cámara en el opening de la película, hasta ahora sigue siendo copiada descaradamente, cada vez que Hollywood tiene oportunidad. Ya que, casi sin esperarlo y sin haber pasado absolutamente nada, la secuencia nos mantiene en suspenso desde el primer momento. Y desde ahí en adelante las escenas antológicas que todos conocemos, se nos quedaron grabadas en nuestra psique. Principalmente por una criatura que hasta el día de hoy no hemos sido capaces de olvidar (sin mencionar la enorme mercadotecnia que se mantiene hasta nuestros días). ¿O es que alguien ha olvidado como nació el bicho de entre las tibias entrañas de uno de sus tripulantes? Definitivamente una imagen de pesadilla que se quedará con nosotros hasta el fin de nuestros días.
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Sin tener muchas opciones llegan a un planeta inexplorado, donde descubren que la señal proviene de una extraña nave espacial fosilizada que deciden explorar sin muchas precauciones. Tratando de recopilar más datos con la base informática de Nostromo (conocida como Madre) le piden descodificar la supuesta señal de auxilio, descubriendo que en realidad era una advertencia. Pero una pequeña comitiva ya ha descendido con rumbo al interior de la nave, haciendo caso omiso al inquietante descubrimiento. El interior de aquella nave es toda una revelación para los desprevenidos visitantes. Definitivamente era algo que nunca habían visto. Hasta que uno de ellos (el oficial ejecutivo y copiloto Gilbert Kane) producto de una casi hipnótica curiosidad es atacado por “algo” (que con el tiempo conoceríamos como Facehugger) que se le queda adherido peligrosamente en el rostro. Milagrosamente Kane sigue con vida, pero aquella cosa parece mantenerlo en una especie de coma inducido. Ash (el oficial científico y médico de la tripulación) intenta quitárselo, pero sólo consigue descubrir que el bicho tiene ácido que corre por su sistema en vez de sangre.
Haciendo imposible removerlo del rostro de Kane. Por lo que deciden estudiar mejor la situación antes de arriesgar innecesariamente la vida del oficial. Pero algo inesperado ocurre: Kane ha despertado y el bichito que tenía aferrado a su rostro a pasado a mejor vida, por lo cual para el resto de la tripulación la situación esta bajo control. Pero en plena cena de celebración, Kane comienza a sentir un fuerte dolor en el abdomen que rápidamente se transforma en insoportables espasmos. Y sin previo aviso una horrible criatura dentada emerge literalmente de entre sus entrañas sanguinolentas que rápidamente escapa en busca de refugio. El resto de la tripulación, aún perturbada inicia una misión para dar caza a aquel engendro desconocido. Pero no tardarán en darse cuenta que todos corren un gran peligro, y de cazadores pasarán sin esperarlo a ser cazados.
Una de las películas icónicas de ciencia ficción de todos los tiempos (y de mayor influencia dentro de la cultura Pop). Aunque hay que mencionar que su proceso creativo fue un tanto ingrato y si quieren averiguar el por qué les recomendamos el documental “El sueño de Jodorowsky” (Jodorowsky´s Dune) (2015).
Porque a veces un documental vale más que mil palabras. Pero independiente de todo, “Alien: El octavo pasajero” es referencia obligada para cualquier fans del género del horror espacial. Y principalmente por su inquietante propuesta visual (a cargo mayoritariamente por otro monstruo del arte gráfico: H.R. Giger (R.I.P)) cuyas obras fueron descritas por Ridley Scott en su momento como: “lo más espeluznante y horripilante que he visto en mi vida”. Y es que Giger es el único padre de aquel engendro de pesadilla salido de uno de sus libros de ilustraciones más famosos: Necronom IV. Pero juzgarla sólo por su impecable estética, no es valorizarla del todo, ya que la dirección a cargo de Scott, fue en esos años lo más cercano a una experiencia de realidad virtual.
Ya que el manejo de su cámara en el opening de la película, hasta ahora sigue siendo copiada descaradamente, cada vez que Hollywood tiene oportunidad. Ya que, casi sin esperarlo y sin haber pasado absolutamente nada, la secuencia nos mantiene en suspenso desde el primer momento. Y desde ahí en adelante las escenas antológicas que todos conocemos, se nos quedaron grabadas en nuestra psique. Principalmente por una criatura que hasta el día de hoy no hemos sido capaces de olvidar (sin mencionar la enorme mercadotecnia que se mantiene hasta nuestros días). ¿O es que alguien ha olvidado como nació el bicho de entre las tibias entrañas de uno de sus tripulantes? Definitivamente una imagen de pesadilla que se quedará con nosotros hasta el fin de nuestros días.
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Titulo: "Aliens: El regreso" ("Aliens") (1986).
Director: James Cameron.
Guión: James Cameron, David Giler, Walter Hill..
Música: James Horner.
Protagonistas: Sigourney Weaver - Michael Biehn - Lance Henriksen - Carrie Henn - Bill Paxton
Después de estar a la deriva y sumida en hípersueño durante 57 años, la teniente Ellen Ripley (Sigourney Weaver) es la única sobreviviente de la carga espacial Nostromo.
Es rescatada y contactada por representantes de la corporación Weyland-Yutani (dueños de Nostromo y gestores de humanoides sintéticos, entre otros servicios), quienes no dan crédito a la increíble historia que describe la teniente Ripley, y que explicaría del por qué decidió destruir por completo Nostromo. Asegura que una letal criatura diezmó en menos de 24 horas a toda su tripulación.
Para sorpresa de ella, el mismo planeta en la que encontraron la nave extraterrestre que daba albergue al bicho (descrito por primera vez como un “Xenofomo” por el oficial William Gorman), ahora es una colonia de alrededor 70 familias descrita como planeta LV-426. De la que hace un par de semanas han perdido contacto, por lo que Ripley es persuadida para ser parte de una “supuesta” misión de rescate militar que hará que la hará enfrentar las continuas pesadillas que ha tenido desde aquella traumática experiencia.
Con un equipo conformado por entrenados marines y representantes de Weyland-Yutani, se inicia el plan de exploración a bordo de la nave de combate Sulaco. Enviando una nave centinela, no tardarán en darse cuenta que algo horrible ha pasado en LV-426. El perímetro parece absolutamente abandonado y casi en su totalidad destruido.
Pero interceptan una señal de vida, que resulta ser una pequeña niña llamada “Newt” (Carrie Henn) que los hará comprender que es la única sobreviviente de una completa comunidad que ha sido salvajemente exterminada. Pero, al parecer estaban equivocados ya que a toda la población les fueron implantados localizadores, por lo que una nueva y muy fuerte señal de vida proveniente del subnivel de la Estación de Procesamiento los alerta para ir en la búsqueda de posibles nuevos sobrevivientes…
Considerada como una de las mejores secuelas jamás realizadas y dirigida por un especialista en películas de ciencia ficción como lo es James Cameron, “Aliens: El Regreso” es un ejercicio visual y narrativo insuperable, que la ha hizo merecedora de dos premios de la academia por Mejor edición de sonido (Don Sharpe) y Mejores efectos especiales (Stan Winston y CÍA). Icluyendo varios premios Saturn merecedores para varios de sus actores. “Aliens: El Regreso” catapultó la carrera de Sigourney Weaver y además le otorgó una nominación a los premios Oscar en la categoría de Mejor actriz.
Más allá de todo, la propuesta de Cameron no podía ser más efectista al cambiar el tono de la película original enfocada principalmente en el género del horror, y haciendo de esta secuela un film directamente de acción, con la espectacular presentación de la reina de los Aliens, cuyas muy logradas secuencias se quedarán por siempre en la mente de los fans, haciendo de esta, una película para ver en todo momento, y no hartarse jamás de ella. (y ojo con la versión extendida, que es para volarle la cabeza a cualquiera).
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Luego de las trágicas consecuencias que tuvo para los tripulantes del Sulaco el enfrentamiento con criaturas extraterrestres. La nave en la que escaparon Ripley, Hicks Newt y Bishop fue interceptada mientras se dirigían a la tierra por los radares de un planeta habitado por una colonia de peligrosos reclusos (conocido como Fury 161). Quienes los rescataron no sin tener antes un par de dificultades, ya que el lugar carece de recursos tecnológicos.
La teniente Ripley es informada luego de su reanimación, que es la única sobreviviendo tras el arribo. La bitácora de vuelo (ejecutada por lo poco y nada que quedó del androide Bishop), revela que un facehugger provocó un desperfecto dentro de la nave, haciendo que fueran expulsados dentro de un dispositivo de emergencia. Pero el forzoso aterrizaje causó la muerte de todos los acompañantes de la teniente, dejándola completamente sola en un lúgubre lugar habitada sólo por hombres y en el que deberá estar un buen tiempo, hasta que llegue una comitiva de auxilio que la traslade hasta la tierra. Mientas tendrá que cumplir con las reglas del lugar, siendo uno de los principales el de cortarse completamente el cabello porque el lugar esta infestado de piojos.
Y otro muy simple es el de no andar sola por los oscuros pasillos del lugar, ya que hay varios que develan en su mirada una intención no muy cristiana. Considerando que la comunidad se caracteriza por ser devotos del cristianismo que los ayuda a disminuir en algo la culpa de sus pecados cometidos. Pero si bien las cosas ya son complicadas para nuestra querida heroína, se complican aún más, al revelarse que uno de esos bichos que la han perseguidos durante esta especie de cruzada interespacial. Ha encontrado la forma de volver a aparecer de una manera hasta ahora nunca antes vista, más peligrosa y letal frente a esta especie de pseudos monjes que quedarán absolutamente a merced de una criatura que parece tener muchos más recursos que ellos.
Dirigida de manera memorable por David Fincher (Seven (1995), The Fight Club (1999), Perdida (2014)) conocido también por dirigir videoclips de varios artistas conocidos. Alien 3 en su momento causó bastante revuelo por diferentes motivos, siendo la principal de todas que este fue el único director que se atrevió a matar a uno de los personajes más emblemáticos de la ciencia ficción. Y por ello en su estreno obtuvo críticas divididas, pero no le restaron fuerza para hacer que se convirtiera (aún así) en todo un éxito de taquilla. Pero aquí como fans indiscutidos de la saga, consideramos que esta es una de las más interesantes en cuanto a guión, ya que hay una carga dramática importante en todos los personajes involucrados.
Y lo que resulta mejor aún al quitarle por ejemplo el despliegue tecnológico de las anteriores entregas para aumentar la tensión. Rompiendo con todos los conceptos que podría haberla condenado a lo esperable, por lo que esta nueva entrega (y de la que se habló en su momento también sería la última) es un ejercicio visual renovado y perfectamente bien dirigido que vale la pena volverla a ver de vez en cuando.
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todo mérito artístico y creativo en pro del éxito comercial. Y es que “Alien: Resurreccion” simplemente fue un mero pedido de un estudio económicamente potencial a un director acostumbrado a visualizar libremente su creatividad narrativa (y que agregamos, por esos años poco y nada sabía de inglés por lo que tuvieron que usar un traductor durante todo el rodaje).
Y por este motivo nos atrevemos a decir que de toda la serie, es esta la más débil de todas. Pero a pesar de ellos, logramos ver uno que otro atisbo propio de Jeunet. Aunque se nota que lo suyo no son precisamente las escenas de acción. Que en algún momento hasta nos logran cansar en el intento de producirnos exactamente lo contrario. Tenemos un par de momentos memorables como en la secuencia en la que Ripley descubre una bóveda con sus clones fallidos.
Corre el año 2104. Se encuentra en orbita la nave colonial Covenant, quien lleva a bordo aparte de 15 tripulantes: 2000 colonos y 1400 embriones. Todos rumbo a un planeta que cumple las condiciones para ser habitada, conocido como: Origae-6. Todo parece en calma, hasta que en el proceso de recarga de energía, la nave recibe una casi mortal onda de radiación neutrónica. Haciendo que parte de la tripulación se despierte y otros mueran de la manera más horrible. Lamentablemente aún faltan siete años para llegar a Origae-6, y mientras los daños son reparados, sin previo aviso reciben una extraña señal aparentemente de origen humano que los pone en alerta. Casi sin motivo, deciden rastrear la procedencia de aquella señal llevándolos a un planeta extrañamente muy parecido a la Tierra.
Covenant permanecerá en orbita mientras envían una comitiva compuesta por científicos que dominan diferentes disciplinas, para así iniciar la inesperada exploración. Pero los problemas no se harán esperar, ya que dos de sus integrantes han enfermado gravemente por lo que deciden llevarlos de regreso a Covenant y ponerlos en cuarentena. Pero los síntomas son demasiado espontáneos, dejándolos poco a poco sin muchos recursos y sin más alternativa que la de seguir adelante con la exploración, pero cuando las cosas parecían empeorar cada vez más, un hombre encapuchado los guía hasta una fortaleza que oculta un horror que hasta ahora sólo habían experimentado en sus sueños.
Una de las películas más esperadas del año, regresa nuevamente en esta suerte de continuación de la precuela iniciada con “Prometheus” (2012) y dirigida nuevamente por Ridley Scott. Por momentos con un inicio un poco débil, generoso en lacrimógena sin mucha consistencia. Y cuyas críticas han estado bastante divididas. Y comenzaremos por destacar las más favorables, en comparación con la ya mencionada “Prometheus” que en su momento se le criticó bastante por cambiar el curso de una historia basada en “Alien” pero sin “Aliens”. Aquí, por otro lado, los más puristas tienen asegurado el festín. Y lo que nos llama enormemente la atención es el talento absolutamente visceral de Scott para mostrar sangre sin permitirse ahorrar una sola gota de este vital elemento. Nadie quedará ajeno a las secuencias más violentas (y crueles) que nos habían dejado al debe por bastante tiempo. Otro punto notable de la película es la majestuosidad con la que fueron tratadas muchas de sus escenas: desde encuadres muy cuidados, hasta un excelente trabajo de dirección de fotografía a cargo de Dariusz Wolski (quien ya había trabajado con Scott en “The Martian” (2015) “Exodus” (2014) y “Prometheus”).
Así como también la notable actuación de Michael Fassbender interpretando por partida doble a los androides David y Walter, de la que no hablaremos mucho, ya que una buena actuación habla por si sola. Y es que a a estas alturas, nadie es ajeno a su enorme capacidad histriónica, sobretodo en esta película dónde pudimos ver que Scott se arriesgó con dos escenas (una de ellas protagonizada por Fassbender) que hasta ahora jamás se habían visto en ninguna de las películas anteriores de la saga, y que son absolutamente identificables. Y con esto queremos decir, que hay bastantes sorpresas en “Alien: Covenant”, muchas de ellas son preguntas que de seguro serán respondidas en las próximas entregas (ya anunciadas por el propio Scott) y que la más obligada de todas tiene que ver con el incierto destino de la doctora Elizabeth Shaw (nuestra otrora neo heroína tripulante de “Prometheus”), ya que Internet se está llenando de todo tipo de hipótesis que pretenden explicar lo que sugiere (¿o quizás afirma?) el argumento de “Alien: Covenant”.
El guión de esta nueva entrega estuvo a cargo de John Logan (co-escrito por Dante Harper) quien obtuvo un par de nominaciones a los premios Oscar, y que trabajó anteriormente con Scott en “Gladiador” (2000) (guión co-escrito por William Nicholson y David Franzoni), del cual ha sido foco de la mayoría de las criticas desfavorables. Y sin ir más lejos la historia vuelve a sus inicios, ya que es como la película original pero sin Sigourney Weaver. Y por muy buenos fans que seamos de la saga, hay que ser justos (e insistimos) “Alien: Covenant” más que respuestas en los puntos importantes de toda la historia, nos deja con interrogantes nivel Dios, y quizás ya tienen parte de las continuaciones preparadas para que en su conjunto poco a poco las dudas se vayan despejando. Pero para eso, falta mucho aún. Lo que si no podemos perdonar a Scott es su falta de criterio al dejarse llevar por momentos tan ingenuos como innecesarios, ya casi cumpliendo el total de metraje. Utilizando viejos clichés, que sinceramente no creímos que utilizaría como recurso para generar más dudas (por ridículas que a veces lleguen a parecer (cuando la vean sabrán a que me refiero)). Pero no obstante, debemos recordar que esta es una película hecha para entretenernos, y de eso aquí hay suficiente, sobretodo porque hace mucho no veíamos a nuestro querido Alien (incluyendo Facehugger, etc.) tan enojado con la destructiva raza humana (uno de los puntos más altos dentro de la filosofía que expone esta película). Creemos firmemente que esta nueva versión del bicho espacial, será del agrado de varios, pero también hay una historia que todos sabemos cuál es y que aún (por algún motivo) no nos quieren contar……
Para sorpresa de ella, el mismo planeta en la que encontraron la nave extraterrestre que daba albergue al bicho (descrito por primera vez como un “Xenofomo” por el oficial William Gorman), ahora es una colonia de alrededor 70 familias descrita como planeta LV-426. De la que hace un par de semanas han perdido contacto, por lo que Ripley es persuadida para ser parte de una “supuesta” misión de rescate militar que hará que la hará enfrentar las continuas pesadillas que ha tenido desde aquella traumática experiencia.
Con un equipo conformado por entrenados marines y representantes de Weyland-Yutani, se inicia el plan de exploración a bordo de la nave de combate Sulaco. Enviando una nave centinela, no tardarán en darse cuenta que algo horrible ha pasado en LV-426. El perímetro parece absolutamente abandonado y casi en su totalidad destruido.
Pero interceptan una señal de vida, que resulta ser una pequeña niña llamada “Newt” (Carrie Henn) que los hará comprender que es la única sobreviviente de una completa comunidad que ha sido salvajemente exterminada. Pero, al parecer estaban equivocados ya que a toda la población les fueron implantados localizadores, por lo que una nueva y muy fuerte señal de vida proveniente del subnivel de la Estación de Procesamiento los alerta para ir en la búsqueda de posibles nuevos sobrevivientes…
Considerada como una de las mejores secuelas jamás realizadas y dirigida por un especialista en películas de ciencia ficción como lo es James Cameron, “Aliens: El Regreso” es un ejercicio visual y narrativo insuperable, que la ha hizo merecedora de dos premios de la academia por Mejor edición de sonido (Don Sharpe) y Mejores efectos especiales (Stan Winston y CÍA). Icluyendo varios premios Saturn merecedores para varios de sus actores. “Aliens: El Regreso” catapultó la carrera de Sigourney Weaver y además le otorgó una nominación a los premios Oscar en la categoría de Mejor actriz.
Más allá de todo, la propuesta de Cameron no podía ser más efectista al cambiar el tono de la película original enfocada principalmente en el género del horror, y haciendo de esta secuela un film directamente de acción, con la espectacular presentación de la reina de los Aliens, cuyas muy logradas secuencias se quedarán por siempre en la mente de los fans, haciendo de esta, una película para ver en todo momento, y no hartarse jamás de ella. (y ojo con la versión extendida, que es para volarle la cabeza a cualquiera).
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Titulo: "Alien 3" ("Alien 3") (1992).
Director: David Fincher.
Guión: David Giler, Walter Hill, Larry Ferguson.
Música: Elliot Goldenthal.
Protagonistas: Sigourney Weaver - Lance Henriksen - Charles S. Dutton - Charles Dance - Paul McGann - Pete Postlethwaite.
La teniente Ripley es informada luego de su reanimación, que es la única sobreviviendo tras el arribo. La bitácora de vuelo (ejecutada por lo poco y nada que quedó del androide Bishop), revela que un facehugger provocó un desperfecto dentro de la nave, haciendo que fueran expulsados dentro de un dispositivo de emergencia. Pero el forzoso aterrizaje causó la muerte de todos los acompañantes de la teniente, dejándola completamente sola en un lúgubre lugar habitada sólo por hombres y en el que deberá estar un buen tiempo, hasta que llegue una comitiva de auxilio que la traslade hasta la tierra. Mientas tendrá que cumplir con las reglas del lugar, siendo uno de los principales el de cortarse completamente el cabello porque el lugar esta infestado de piojos.
Y otro muy simple es el de no andar sola por los oscuros pasillos del lugar, ya que hay varios que develan en su mirada una intención no muy cristiana. Considerando que la comunidad se caracteriza por ser devotos del cristianismo que los ayuda a disminuir en algo la culpa de sus pecados cometidos. Pero si bien las cosas ya son complicadas para nuestra querida heroína, se complican aún más, al revelarse que uno de esos bichos que la han perseguidos durante esta especie de cruzada interespacial. Ha encontrado la forma de volver a aparecer de una manera hasta ahora nunca antes vista, más peligrosa y letal frente a esta especie de pseudos monjes que quedarán absolutamente a merced de una criatura que parece tener muchos más recursos que ellos.
Dirigida de manera memorable por David Fincher (Seven (1995), The Fight Club (1999), Perdida (2014)) conocido también por dirigir videoclips de varios artistas conocidos. Alien 3 en su momento causó bastante revuelo por diferentes motivos, siendo la principal de todas que este fue el único director que se atrevió a matar a uno de los personajes más emblemáticos de la ciencia ficción. Y por ello en su estreno obtuvo críticas divididas, pero no le restaron fuerza para hacer que se convirtiera (aún así) en todo un éxito de taquilla. Pero aquí como fans indiscutidos de la saga, consideramos que esta es una de las más interesantes en cuanto a guión, ya que hay una carga dramática importante en todos los personajes involucrados.
Y lo que resulta mejor aún al quitarle por ejemplo el despliegue tecnológico de las anteriores entregas para aumentar la tensión. Rompiendo con todos los conceptos que podría haberla condenado a lo esperable, por lo que esta nueva entrega (y de la que se habló en su momento también sería la última) es un ejercicio visual renovado y perfectamente bien dirigido que vale la pena volverla a ver de vez en cuando.
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Titulo: "Alien: Resurrección" ("Alien: Resurrection") (1997).
Director: Jean-Pierre Jeunet.
Guión: Joss Whedon.
Música: John Frizzell, Jerry Goldsmith.
Protagonistas: Sigourney Weaver - Winona Ryder - Dominique Pinon - Ron Perlman - Gary Dourdan - Michael Wincott - Kim Flowers - Dan Hedaya - J.E. Freeman - Brad Dourif - Raymond Cruz - Leland Orser - Carolyn Campbell - Marlene Bush - David St. James.
Ya han pasado 200 años desde la muerte de la teniente Ellen Ripley. Los adelantos científicos ya no se limitan sólo a la creación de sintéticos, sino que además ahora la clonación es un hecho. Y a bordo del buque espacial Auriga, ya han comenzado el proceso de experimentación. Esta vez la teniente Ripley vuelve a la vida, gracias a este método siendo recluida bajo constante observación. Pero la carnicería no podía estar completa sin antes tener como perros de caza a un grupo de soldados que se encargan de secuestrar humanos que los entregarán al alto mando de Auriga, en nombre de la ciencia. A estas alturas los Alien ya son parte de un mero estudio científico, pasando por alto su peligrosidad y su nivel evolutivo.
El clon de Ripley, guarda leves recuerdos de quien fue en algún momento, pero tras descubrir que antes que ella hubieron muchos más en el proceso de experimentación. Sus recuerdos comenzarán a tener un significado especial. Sobre todo por su nueva condición de híbrido, ya que han hecho de ella una perfecta arma de guerra. Teniendo incluso comunicación sensorial con los Aliens. Quienes la consideran como parte de la familia. Pero pronto los cuestionamientos éticos y morales de varios harán mermar los propósitos científicos. Y lo que es peor, las criaturas ya no pueden ser más contenidas, la naturaleza se abrirá camino así ante una nueva lucha por la supervivencia.
Al igual que su antecesora, esta también obtuvo críticas divididas en su estreno, a pesar que como todas las películas de esta franquicia cinematográfica fue un éxito de taquilla. Pero con esta nos pasa algo en particular, y es el hecho de considerarla como la más diferente de todas (y quizás también puede ser uno de sus fuertes) pero consideramos que está demasiado manoseada creativamente hablando y de prueba un botón: la cinta esta dirigida por Jean – Pierre Jeunet (Delicatessen (1991) co-dirigido por Marc Caro, La Ciudad De Los Niños Perdidos (1995), Amélie (2001) películas francesas de amplia gama de elogios por parte de la critica especializada, incluso Amelie fue nominada a varios premios Oscar). Jeunet es un director al que podríamos considerar dentro de los realizadores de autor, por generar sus propios guiones y no caer en la exigencia comercial que hace prácticamente todo lo contrario, vale decir: coartar
Y por este motivo nos atrevemos a decir que de toda la serie, es esta la más débil de todas. Pero a pesar de ellos, logramos ver uno que otro atisbo propio de Jeunet. Aunque se nota que lo suyo no son precisamente las escenas de acción. Que en algún momento hasta nos logran cansar en el intento de producirnos exactamente lo contrario. Tenemos un par de momentos memorables como en la secuencia en la que Ripley descubre una bóveda con sus clones fallidos.
El mayor peso interpretativo se lo ha llevado casi siempre Sigourney Weaver, pero que esta vez logra matices bastantes interesantes que transgreden a todo lo que hemos visto en las películas anteriores. Y seamos justos “Alien: Resurreccion” no es una mala película, sobretodo porque nos muestra a Aliens nadando (visto de forma sugerida en una secuencia de Aliens: El Regreso) y muchas otras sorpresas que de haber dejado a Jeunet tener mayor libertad creativa, hubiéramos visto una obra mucho más limpia y quizás hasta más organizada. Porque hasta cierto tiempo de metraje, ya no importan cuantos disparos o persecusiones veamos, hay una leve sensación de hastío que prefeririamos no haber sentido jamás. Pero no descarta lo más importante: tenemos a un bicho evolucionado que sigue haciendo de las suyas para diversión de todos nosotros. Quisieron domesticarla, pero no pudieron.
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Titulo: "Prometeo" ("Prometheus") (2012).
Director: Ridley Scott.
Guión: Damon Lindelof, Jon Spaihts.
Música: Marc Streitenfeld.
Protagonistas: Noomi Rapace - Michael Fassbender - Charlize Theron - Idris Elba - Guy Pearce - Logan Marshall-Green.
Elizabeth Shaw y Charlie Holloway son una pareja de arqueólogos que investigan el inicio de la vida humana. Y en una cueva encuentran unos jeroglíficos que al parecer evidencian el contacto de razas humanas primitivas con seres extraterrestres, a quienes ellos llaman “Los Ingenieros” (criaturas provistas de gran desarrollo cognitivo que se cree fueron los diseñadores y creadores de la raza humana).
El colosal descubrimiento, los integra a un equipo científico dirigido por Peter Weyland, quien es el fundador y dueño de la Corporación Weyland. Cuyo objetivo es el de explorar una luna aparentemente habitable llamada LV-223, que al parecer oculta información vital que corroboraría la hipótesis de que “Los Ingenieros” si son responsables de la creación de la humanidad. Por ello viajarán a bordo de la nave de exploración científica Prometheus para tratar de obtener las respuestas que han inquietado a la raza humana por siglos jamás revelado………hasta ahora.
Concebida oficialmente como una precuela, Prometheus ha sido sin duda una de las películas mejor logradas de toda la saga.
Con Ridley Scott nuevamente a cargo del buque, y con un muy elaborado guión escrito por Damon Lindelof (¿recuerdan "Lost"?) y Jon Spaihts, y un reparto de lujo que va un paso más allá a una historia de doble trasfondo que explora nuevos recovecos hasta ahora insospechados dentro de la biografía alienígena, todas son plasmadas aquí en la película más existencial y reflexiva de toda la saga. ¿Qué más podemos decir? Todo un festín para los fans de un monstruo que quizás aquí no cumple un rol fundamental dentro de la historia (y nos atrevemos a mencionar que casi es una mera decoración) pero no nos importa porque a Ridley Scott le podemos perdonar cualquier tipo de licencia. Cabe destacar la magnifica interpretación del actor germano-irlandés Michael Fassbender como el androide David de quien podemos ver una de las evoluciones interpretativas más sobresalientes de toda la película (y de la que hablaremos más adelante).
La mayoría de las criticas en el estreno fueron positivas, y si bien la objetividad es cuestionable. Nadie podrá negar que ver reflejada la versión original dentro del contexto tan bien construido y dirigido por Scott en esta nueva entrega, nos hizo retroceder exactamente 33 años como si hubiera sido ayer. Y lo que es mejor aún, fue absolutamente consecuente con cada uno de sus detalles, sin dejar de lados los efectos especiales, que a lo largo de la historia de Alien, han sido merecedores de cuanto premio existe (incluidos los Oscar).
Y es que Prometheus, es la piedra angular de toda la saga, y lo que es mejor aún, cortó con la premisa de: bicho nace, bicho ataca a heroína, bicho muere, etc. Y es que por muy fans de la serie seamos, igual es necesaria una renovación, y con esta no podemos más que agradecer el enorme esfuerzo creativo que rompe el esquema al que estábamos acostumbrados……..y de aquí en adelante, ya todo es posible.
El colosal descubrimiento, los integra a un equipo científico dirigido por Peter Weyland, quien es el fundador y dueño de la Corporación Weyland. Cuyo objetivo es el de explorar una luna aparentemente habitable llamada LV-223, que al parecer oculta información vital que corroboraría la hipótesis de que “Los Ingenieros” si son responsables de la creación de la humanidad. Por ello viajarán a bordo de la nave de exploración científica Prometheus para tratar de obtener las respuestas que han inquietado a la raza humana por siglos jamás revelado………hasta ahora.
La mayoría de las criticas en el estreno fueron positivas, y si bien la objetividad es cuestionable. Nadie podrá negar que ver reflejada la versión original dentro del contexto tan bien construido y dirigido por Scott en esta nueva entrega, nos hizo retroceder exactamente 33 años como si hubiera sido ayer. Y lo que es mejor aún, fue absolutamente consecuente con cada uno de sus detalles, sin dejar de lados los efectos especiales, que a lo largo de la historia de Alien, han sido merecedores de cuanto premio existe (incluidos los Oscar).
Y es que Prometheus, es la piedra angular de toda la saga, y lo que es mejor aún, cortó con la premisa de: bicho nace, bicho ataca a heroína, bicho muere, etc. Y es que por muy fans de la serie seamos, igual es necesaria una renovación, y con esta no podemos más que agradecer el enorme esfuerzo creativo que rompe el esquema al que estábamos acostumbrados……..y de aquí en adelante, ya todo es posible.
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Titulo: "Alien: Covenant" ("Alien: Covenant") (2017).
Director: Ridley Scott.
Guión: John Logan, Dante Harper
Música: Jack Paglen - Michael Green.
Protagonistas: Michael Fassbender - Katherine Waterston - Billy Crudup - Danny McBride - Demián Bichir.
Corre el año 2104. Se encuentra en orbita la nave colonial Covenant, quien lleva a bordo aparte de 15 tripulantes: 2000 colonos y 1400 embriones. Todos rumbo a un planeta que cumple las condiciones para ser habitada, conocido como: Origae-6. Todo parece en calma, hasta que en el proceso de recarga de energía, la nave recibe una casi mortal onda de radiación neutrónica. Haciendo que parte de la tripulación se despierte y otros mueran de la manera más horrible. Lamentablemente aún faltan siete años para llegar a Origae-6, y mientras los daños son reparados, sin previo aviso reciben una extraña señal aparentemente de origen humano que los pone en alerta. Casi sin motivo, deciden rastrear la procedencia de aquella señal llevándolos a un planeta extrañamente muy parecido a la Tierra.
Covenant permanecerá en orbita mientras envían una comitiva compuesta por científicos que dominan diferentes disciplinas, para así iniciar la inesperada exploración. Pero los problemas no se harán esperar, ya que dos de sus integrantes han enfermado gravemente por lo que deciden llevarlos de regreso a Covenant y ponerlos en cuarentena. Pero los síntomas son demasiado espontáneos, dejándolos poco a poco sin muchos recursos y sin más alternativa que la de seguir adelante con la exploración, pero cuando las cosas parecían empeorar cada vez más, un hombre encapuchado los guía hasta una fortaleza que oculta un horror que hasta ahora sólo habían experimentado en sus sueños.
Una de las películas más esperadas del año, regresa nuevamente en esta suerte de continuación de la precuela iniciada con “Prometheus” (2012) y dirigida nuevamente por Ridley Scott. Por momentos con un inicio un poco débil, generoso en lacrimógena sin mucha consistencia. Y cuyas críticas han estado bastante divididas. Y comenzaremos por destacar las más favorables, en comparación con la ya mencionada “Prometheus” que en su momento se le criticó bastante por cambiar el curso de una historia basada en “Alien” pero sin “Aliens”. Aquí, por otro lado, los más puristas tienen asegurado el festín. Y lo que nos llama enormemente la atención es el talento absolutamente visceral de Scott para mostrar sangre sin permitirse ahorrar una sola gota de este vital elemento. Nadie quedará ajeno a las secuencias más violentas (y crueles) que nos habían dejado al debe por bastante tiempo. Otro punto notable de la película es la majestuosidad con la que fueron tratadas muchas de sus escenas: desde encuadres muy cuidados, hasta un excelente trabajo de dirección de fotografía a cargo de Dariusz Wolski (quien ya había trabajado con Scott en “The Martian” (2015) “Exodus” (2014) y “Prometheus”).
Así como también la notable actuación de Michael Fassbender interpretando por partida doble a los androides David y Walter, de la que no hablaremos mucho, ya que una buena actuación habla por si sola. Y es que a a estas alturas, nadie es ajeno a su enorme capacidad histriónica, sobretodo en esta película dónde pudimos ver que Scott se arriesgó con dos escenas (una de ellas protagonizada por Fassbender) que hasta ahora jamás se habían visto en ninguna de las películas anteriores de la saga, y que son absolutamente identificables. Y con esto queremos decir, que hay bastantes sorpresas en “Alien: Covenant”, muchas de ellas son preguntas que de seguro serán respondidas en las próximas entregas (ya anunciadas por el propio Scott) y que la más obligada de todas tiene que ver con el incierto destino de la doctora Elizabeth Shaw (nuestra otrora neo heroína tripulante de “Prometheus”), ya que Internet se está llenando de todo tipo de hipótesis que pretenden explicar lo que sugiere (¿o quizás afirma?) el argumento de “Alien: Covenant”.
El guión de esta nueva entrega estuvo a cargo de John Logan (co-escrito por Dante Harper) quien obtuvo un par de nominaciones a los premios Oscar, y que trabajó anteriormente con Scott en “Gladiador” (2000) (guión co-escrito por William Nicholson y David Franzoni), del cual ha sido foco de la mayoría de las criticas desfavorables. Y sin ir más lejos la historia vuelve a sus inicios, ya que es como la película original pero sin Sigourney Weaver. Y por muy buenos fans que seamos de la saga, hay que ser justos (e insistimos) “Alien: Covenant” más que respuestas en los puntos importantes de toda la historia, nos deja con interrogantes nivel Dios, y quizás ya tienen parte de las continuaciones preparadas para que en su conjunto poco a poco las dudas se vayan despejando. Pero para eso, falta mucho aún. Lo que si no podemos perdonar a Scott es su falta de criterio al dejarse llevar por momentos tan ingenuos como innecesarios, ya casi cumpliendo el total de metraje. Utilizando viejos clichés, que sinceramente no creímos que utilizaría como recurso para generar más dudas (por ridículas que a veces lleguen a parecer (cuando la vean sabrán a que me refiero)). Pero no obstante, debemos recordar que esta es una película hecha para entretenernos, y de eso aquí hay suficiente, sobretodo porque hace mucho no veíamos a nuestro querido Alien (incluyendo Facehugger, etc.) tan enojado con la destructiva raza humana (uno de los puntos más altos dentro de la filosofía que expone esta película). Creemos firmemente que esta nueva versión del bicho espacial, será del agrado de varios, pero también hay una historia que todos sabemos cuál es y que aún (por algún motivo) no nos quieren contar……
Les escribió Prometheus Sulaco (último sobreviviente de este nuevo estreno mundial).
(cambio y fuera).
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